Черняк антон: биография и творчество. черняк антон картины

История создания и состав

Лидерами группы стали Антон Черняк (Шило) и Дмитрий Файн (Фельдман). Они познакомились во время учебы в МГАХУ, после состояли в арт-группе «Фенсо». Также Шило был участником творческого объединения «Противотанковая граната» («ПГ»).

На тот момент в него входили музыканты, литераторы и художники. Они позиционировали себя как социальные маргиналы, выражающие собственным творчеством протест миру.

С третьим участником, Сергеем Крыловым (Полутрупом), познакомились в клубе «ПушкинГ», основанном «ПГ». Сергей там работал барменом.

В итоге Шило является автором текстов и вокалистом, Фельдман – продюсером коллектива и тоже пишет стихи, а Сергей становится битмейкером. Музыку для первых двух альбомов создавал именно он. С 2007 года в коллективе появляется новый участник – Фантомас 2000. Он участвует в записи альбома «Гантеля», выступая в роли нового битмейкера. Сергей к этому времени покинул коллектив.

С 2011 года Фантомас 2000 становится бэк-вокалистом «Кровостока». В записи первого альбома участвует Константин Аршба (Кот). Вскоре Константин ушел из группы, сейчас он играет в хип-хоп-мюзикле «Копы в огне».

Музыканты крайне неохотно делятся информацией о событиях, происходящих в личной жизни. Но из интервью Антона Черняка известно, что он живет в московском районе Текстильщики, детей у артиста нет. Как видно на многих фото, Шило – большой поклонник татуировок. На его теле множество изображений, которые рэпер демонстрирует, появляясь с оголенным торсом перед публикой. Дмитрий Файн на темы семьи в прессе не распространяется.

«Krovostok»

The history of the band «Krovostok» began in 2004. On its official website there were 8 songs, which became part of the first album «The River of Blood». An unusual approach to the performance of gangsta rap attracted attention to the collective, which interested in Moscow clubs. Young people were invited to private events. In 2006, Anton Chernyak and his group experienced a decline in public interest, fed up with «patsan» stories. There was an epoch of glamor and club music.

Clubs ceased to organize concerts, and the magazine»Afisha» changed the tone of publications. If earlier journalists extolled the creative work of the collective, then after 2006 they began to be judged. Fans noted that the texts became more superficial. Many argued that Shiloh was covered. Several tracks from the second album were highly praised by critics. For example, the composition, the author of which was traditionally Anton Chernyak — «Biography».

Семья и личная жизнь

Возрастной музыкант продолжает говорить, что проживает один. Компанию ему составляет только кот Василий. Был он женат или нет, остается только гадать. Из его интервью выходит, что не всегда был холостым. А вот насчет детей мнение музыканта однозначное. Он не считает себя достойным иметь потомство, так как уверен, что не сможет дать молодому поколению надлежащего воспитания. Не тот он пример для подражания.

Черняк никогда особо не заботился о своем имидже с точки зрения семьянина. Музыкант хочет, чтобы о нем судили по его творчеству. Оценивали, как художника, музыканта. Скандалы, связанные с жизнедеятельностью артиста, касаются только сторон конфликта, а не слушателей, почитателей его таланта.

Без скандалов, к сожалению, не обходится. Этому способствует факт рождения и взросления музыканта в неблагонадежном районе столицы. Черняку не понаслышке знаком криминальный быт. Про родителей Антон также не распространяется. Как-то вскользь заметил, что матери творчество сына не нравится. Она не слушает произведения наследника.

Состав

Произведение предназначено для смешанного хора, солистов, оркестра (2 флейты , 2 гобоя , 2 кларнета в A, 2 фагота , 4 рожка в F, 3 трубы в F, альт, теноровые и басовые тромбоны , контрабасная туба , литавры в C). и G и струнные), и орган ad libitum .

Работа в «арочной форме» состоит из пяти разделов:

1. «Te Deum laudamus» — Аллегро, Фейерлих, мит Крафт , до мажор
2. «Te ergo quaesumus» — Модерато, фа минор
3. «Aeterna fac» — Аллегро, Фейерлих, мит Крафт , Ре минор
4. «Salvum fac populum tuum» — Модерато, фа минор
5. «In Te, Domine speravi» — Mäßig bewegt , до мажор

Общая продолжительность: примерно 24 минуты.

Первая часть начинается мощно до мажор с унисонного припева , поддерживаемого пустой пятой педали органа и пустой пятой паттерном на струнах. Затем солисты и хор развиваются в типичных брукнерианских моделях и модуляциях . Вторая часть фа минор («Te ergo quaesumus») по своей природе безмятежна и умоляюща, с выразительным теноровым соло, поддерживаемым соло на скрипке. Третий раздел («Aeterna fac») в тональности ре минор Брукнера — апокалиптической ярости. Поддержанный ритмическим мотивом, он использует все ресурсы хора и оркестра и резко заканчивается неразрешенной каденцией. Четвертая часть («Salvum fac populum tuum»), которая начинается с повторения второй части, на этот раз под аккомпанемент теноровой солистки женскими голосами, развивается после басового соло и педали хора на «et rege eos». , и extólle illos usque in aeternum », в подраздел« Per singulos dies », напоминая о рвении и энергии начального раздела. Заключительный раздел до мажор, который начинается квартетом солистов, завершается радостной фугой , за которой следует впечатляющий ансамбль «non confundar in aeternum», который удивительно похож на главную тему Adagio 7- й симфонии. Вновь появляется первоначальный мотив со струнами в пустой пятой части, а ансамбль инструментов и голосов доводит произведение до его мощного завершения.

Группа «Кровосток» сейчас

В 2017-м коллектив выпустил трек «Голова». Помимо студийной работы, в мае группа выехала на гастроли, которые включали в себя города Тель-Авив, Берлин и Москву.

В начале 2018 года музыканты презентовали сразу два альбома. Концертный вариант получил название «Кровосток Лайв», спустя время дискография группы пополнилась шестой студийной работой «ЧБ», в которую вошли ранее изданные синглы и еще 8 треков. С

новой программой

«Кровосток» отправился в

гастрольный тур

по России. Расписание мероприятий рэперы размещают на официальном аккаунте в

«Инстаграме»

.

По мнению

музыкальных критиков

, новая пластинка может показаться поклонникам творчества группы ностальгической.

Музыкальный язык

схож с первыми работами рэперов, никаких новинок в звучании они намеренно не используют. Трек-лист составили песни «Лоси», «Столярка», «Чебурашка», «Пожар», «Холодок» и др.

Альбом в текстовом виде попал к находящемуся под арестом Олегу Навальному, брату . После прочтения он создал набор тату-эскизов по мотивам сюжетов песен «Кровостока». А в апреле Антон Черняк интернет-шоу видеоблогера . На передаче зашел разговор о проблемах российского общества, фактах из истории группы, об

интересных случаях

из жизни участников «Кровостока».

Происхождение и детские годы

Диджей Полутруп, настоящее имя которого Сергей Крылов, – довольно загадочная личность. О молодом человеке практически нет никакой информации. Дата рождения парня не известна. Ни в одной из социальных сетей таких сведений нет. О семье и родителях информация тем более отсутствует.

Опираясь на некоторые источники, можно предположить, что Сергей появился на свет в Выхинском районе Юго-Восточного административного округа города Москвы. Детство будущего диджея прошло в родном городе. В подростковом возрасте мальчик увлекся музыкой, он любил слушать хип-хоп, рэп. Учился он посредственно, часто хулиганил, участия в школьных мероприятиях не принимал. О дальнейшем образовании после окончания средней школы никаких данных нет.

Как создал музыкальную группу и приход славы

В 2003 году Антон вместе с сокурсником Дмитрием и еще одним парнем решили создать рэп-группу, которую назвали «Кровосток». Все участники коллектива относятся к творческой интеллигенции, среди которых художник и поэт, инсталлятор и писатель.

Ребята выложили в интернет восемь композиций, которые потом вошли в дебютный альбом «Река крови», выпущенный в 2004 году. Отличительной чертой репертуара группы является нецензурная лирика, ассоциирующаяся с блатным жанром.

Своеобразные тексты и исполнение в стиле гангста-рэпа завоевали популярность среди определенного контингента общества. Ребят стали приглашать на закрытые вечеринки и в ночные клубы. Второй альбом, как и первый, нашел своего слушателя среди молодежи.

Творческий процесс

Биография Юрия (Петлюры) Барабаша гласит о том, что мама подарила сыну гитару. Мальчику исполнилось 14 лет, будущий артист отбился от рук окончательно. Женщина надеялась, что сын увлечется музыкой. Мать оказалась права, Юра начал учиться игре на гитаре. Парень не посещал музыкальную школу, Петлюра — самоучка. Вскоре выяснилось о наличии музыкального слуха и необычного голоса у юного хулигана. Первые песни, согласно биографии Юрия, Петлюра написал самостоятельно, а потом исполнял на улице, аккомпанируя себе на гитаре. Парень быстро снискал уважение среди местной ребятни, слухи о талантливом подростке поползли по городу.

Известные фотографии и работы

Антон Черняк является известным фотографом, чьи работы прославились благодаря его таланту и умению запечатлеть уникальные моменты жизни. В течение своей карьеры он создал множество фотографий, которые стали настоящими произведениями искусства.

Среди наиболее известных фотографий Антона Черняка можно выделить следующие работы:

1. «Закат в горах» — эта фотография запечатлевает величественную красоту горной местности. Антон Черняк смог передать все ее очарование и привлекательность на фотографии.
2. «Портрет женщины» — на этой фотографии художник смог воссоздать уникальную нежность и красоту женского лица. Каждая линия и деталь в этой работе пронизаны глубокими чувствами и эмоциями.
3. «Городская панорама» — Антон Черняк известен своими потрясающими фотографиями городской суеты и повседневности. Его работы передают атмосферу урбанистической среды и позволяют зрителю увидеть прекрасное во всем, даже в самых обыденных вещах.

Каждая фотография Антона Черняка — это отражение его внутреннего мира, его взгляда и его жизненной философии. Он умело работает с композицией, светом и эмоциями, что создает живые и загадочные картины, открывающие нам новые грани мира вокруг нас.

«Krovostok»

The history of the band «Krovostok» began in 2004. On its official website there were 8 songs, which became part of the first album «The River of Blood». An unusual approach to the performance of gangsta rap attracted attention to the collective, which interested in Moscow clubs. Young people were invited to private events. In 2006, Anton Chernyak and his group experienced a decline in public interest, fed up with «patsan» stories. There was an epoch of glamor and club music.

Clubs ceased to organize concerts, and the magazine»Afisha» changed the tone of publications. If earlier journalists extolled the creative work of the collective, then after 2006 they began to be judged. Fans noted that the texts became more superficial. Many argued that Shiloh was covered. Several tracks from the second album were highly praised by critics. For example, the composition, the author of which was traditionally Anton Chernyak — «Biography».

Биография Черняка Антона

Антон Черняк начал свою карьеру в молодом возрасте, получив образование в художественной школе. Затем он поступил в художественный институт, где развивал свое мастерство и работал над укреплением своего индивидуального стиля. В процессе обучения Черняк проявил себя как талантливый и оригинальный художник, что не осталось незамеченным в профессиональной среде.

Самообразование и постоянное самосовершенствование помогли Антону Черняку стать известным и уважаемым художником. Его работы представлены в множестве выставочных залов и частных коллекций по всему миру. Черняк экспериментирует с разными техниками и материалами, создавая уникальные и проникновенные произведения искусства.

Фото Антона Черняка отражают его творческую энергию и страсть к жизни. Они показывают его в разных ситуациях и настроениях, а также демонстрируют его работы и процесс создания искусства. Фотоальбомы Черняка являются своеобразными хрониками его жизни и карьеры, а также отражением его художественной эстетики и взгляда на мир.

Биография Черняка Антона — это история о человеке, который посвятил свою жизнь искусству. Его творчество отличается оригинальностью и глубиной мысли, а его работы способны заинтересовать и вдохновить зрителя. Черняк Антон — яркий и выдающийся представитель современного искусства.

Ранняя жизнь и образование

Антон Черняк, украинский художник, родился в Киеве. Его биография покрыта тайной и загадкой, мало что известно о его личной жизни до сих пор. Тем не менее, его талант и творчество говорят сами за себя.

С самого детства Черняк проявлял интерес к искусству. Он часто проводил время в музеях, рисовал все вокруг себя и мечтал о том, чтобы стать художником. Его семья всегда поддерживала его творческие устремления, и в юном возрасте он начал посещать художественные курсы.

Во время обучения в художественной школе Черняк познакомился с разными техниками и стилями живописи. Он экспериментировал с красками, формами и линиями, и его работы стали все более выразительными и оригинальными.

После окончания школы Черняк поступил в известный художественный институт, где продолжил свое образование и углубился в мир искусства. Здесь он познакомился с другими талантливыми студентами, которые стали его друзьями и вдохновением.

Фото Антона Черняка из ранних лет позволяют увидеть его энтузиазм и страсть к творчеству. Он часто был зафиксирован за работой, погруженный в свои мысли и идеи. Эти фотографии отражают его неутомимую работу и постоянное стремление к совершенству.

Первые успехи в искусстве

Антон Черняк начал свой творческий путь с раннего детства. С самого маленького возраста его родители заметили его любовь к рисованию. В школе учительницы часто хвалили его рисунки и советовали развивать талант.

Первые успехи Антона Черняка в искусстве пришли ему во время учебы в художественном училище. Под руководством талантливых преподавателей он развивал свои навыки и получал отличные оценки за свои работы.

Вскоре его работы начали привлекать внимание экспертов и критиков искусства. Антон Черняк был призван на крупные выставки, где его талант был замечен широкой аудиторией

Его работы стали получать признание и похвалы как в России, так и за рубежом.

Благодаря своим первым успехам в искусстве, Антон Черняк смог стать известным художником уже в молодом возрасте

Он продолжал развиваться, экспериментировать с разными стилями и техниками и привлекать внимание публики к своему творчеству

Признание и известность

Личная и профессиональная жизнь Антона Черняка тесно переплетаются, создавая неповторимый образ талантливого художника. Фото и биография этого творческого человека отражают его стремление к совершенству и уникальности.

Творчество Антона Черняка завоевало широкое признание и известность как в России, так и за ее пределами. Его произведения вобрали в себя глубокое понимание жизни и проницательность в поиске истины. Каждая работа Черняка – это удивительный мир, где невозможно не заметить его талант и тонкость восприятия.

Антон Черняк обладает особым стилем, который трудно описать словами. Его картины выделяются яркими цветами и необычными композициями. В каждом произведении присутствует узнаваемая подпись художника – эмоциональность и элегантность.

Ранние годы и юность

Ранние годы и юность Антона прошли по месту рождения. Мальчик рос творческой личностью. Хорошо учился в школе, очень рано начал интересоваться живописью, музыкой. Будучи школьником, занимался музыкой в коллективе «Феном». Кстати, еще один участник «Кровостока» тоже был музыкантом этого коллектива. Это – Дмитрий Фельдман.

Несмотря на то, что семья мальчика проживала в криминогенном районе Текстильщики, у юноши были далеко идущие планы. После получения аттестата о среднем образовании Черняк поступил и окончил столичное художественное заведение – МАХУ. Какое-то время работал по специальности. Иллюстрировал печатные издания, создавал комиксы. Очень скоро парню надоело такое занятие. Ему казалось глупым работать по указке руководства редакции. Чуть позднее Черняк навсегда связал свою жизнь с музыкой.

Личная жизнь и семья

Антон Черняк — успешный фотограф, который смог совместить свою любовь к искусству с личной жизнью. В отличие от многих творческих людей, он сумел сохранить баланс между работой и временем, проведенным с семьей.

Антон Черняк родился в маленьком городе, и его родители всегда поддерживали его творческие устремления. Он проявлял интерес к фотографии с детства, и родители поддерживали его, предоставляя ему необходимое оборудование и книги по фотографии.

В 2010 году Антон Черняк встретил свою будущую жену, Марину. Она также была творческой натурой и разделяла его страсть к фотографии. Семейная пара проводила много времени вместе, путешествуя и изучая новые места. Их общие интересы и взаимная поддержка помогли им укрепить отношения и создать прочную семью.

У Антона Черняка с Мариной есть двое детей — сын Максим и дочь Алиса. Они являются их главной радостью и вдохновением. Антон и Марина стараются проводить со своими детьми много времени, участвуя в их жизни, помогая им развиваться и поддерживая их интересы.

В семье Антона Черняка царит теплая и дружеская атмосфера. Они с максимальной заботой относятся друг к другу, помогают и поддерживают в трудные моменты. Личная жизнь Антона Черняка служит примером гармоничного сочетания семьи и творчества.

Супруг(а) и дети

Антон Черняк является счастливым супругом и заботливым отцом. Его супруга, имя которой неизвестно, всегда поддерживает его в его творческих начинаниях и является его верным спутником.

У пары есть дети, о которых они очень заботятся и любят. Несмотря на свою занятость, Антон всегда находит время для своих детей. Он участвует в их воспитании и поддерживает их индивидуальные интересы.

Фото Антона Черняка с супругой и детьми неизвестно, так как он предпочитает держать личную жизнь подальше от публичности. Он считает, что семейные моменты являются святыми и не должны быть выставлены на показ.

Однако, можно предположить, что в их семье царит гармония и взаимопонимание, так как Антон Черняк стремится создать теплую и дружную атмосферу в своем доме.

Увлечения и хобби

Антон Черняк — молодой и талантливый фотограф, чье хобби стало его жизнью. Он всегда был увлечен фотографией и с самого детства проводил много времени с фотоаппаратом в руках.

Фотография стала для Антона способом самовыражения и выхода из повседневной рутины. Он находит красоту в простых моментах и делает из них произведения искусства.

Одним из увлечений Антона является путешествия. Он посещает различные уголки планеты, чтобы обнаружить новые впечатления и запечатлеть их на своей камере. Антон Черняк считает, что путешествия — это источник вдохновения и возможность увидеть мир другими глазами.

Кроме того, Антон Черняк активно занимается фотографией природы. Он любит снимать животных, пейзажи и цветы. С помощью своих фотографий он стремится показать естественную красоту окружающего мира и вызвать у зрителей чувство защиты природы.

В своем творчестве Антон Черняк использует различные техники и стили. Он экспериментирует с игрой света и тени, использованием цветовых фильтров и насилием обработки изображений. Его фотографии могут быть яркими и насыщенными, а иногда — мистическими и загадочными.

Антон Черняк уверен, что фотография — это великое искусство, которое помогает преобразить окружающий мир и заставляет задуматься о жизни. Его работы можно назвать настоящими произведениями искусства, которые удивляют и вдохновляют.

Музыкальное творчество

Музыкальное творчество Антона Черняка началось с музыкальной группы «Фенсо». Там парень выступал с Дмитрием Файном. Ребята познакомились во время учебы в художественном училище. Именно первый коллектив дал Антону прозвище Шило, которое сопровождает музыканта до сих пор.

В музыкальной карьере Антона был еще один коллектив. Это – «Противотанковая граната». В его составе музыкант выступал совсем недолго. Затем был собственный коллектив «Кровосток», где музыкант трудится и сейчас.

Тематика произведений группы несколько своеобразна. Там много насилия, запрещенных препаратов, секса. Создавалось впечатление, что автор, как минимум, криминальный элемент. Может даже, сидел в тюрьме. Однако ни один из участников группы под судом не был.

Фотореализм Эмануэля Дасканио — Черняк Антон

Многие посмотрев работы в этой записи, наверняка подумают какие интересные фотографии. Но, на самом деле это не фотографии, а рисунки сделанные карандашом итальянским художником Эмануэлем Дасканио / Emanuele Dascanio, работающем в стиле гиперреализма, который иначе ещё называют фотореализмом. Гиперреализм сейчас весьма популярен на Западе, существуют десятки известных художников работающих в этом направлении. В работах Эмануэля Дасканио мы можем увидеть потрясающее мастерское владение техникой рисунка, что позволяет ему создавать изумительные по точности работы, когда картина выглядит как фотография.

Но, я честно говоря, не понимаю гиперреалистов, зачем рисовать картину похожую на фотографию, а точнее воспроизводить фотографию карандашом или кисточкой. Ведь можно просто напечатать большую фотографию, тем более что современные технологии это позволяют. Более того современные цифровые технологии, тот же фотошоп, позволяет стилизовать фотографию под живопись, так, что она не будет отличатся от картины написанной от руки. И сейчас в современном искусстве есть два диаметрально противоположных направления — картина как фотография и фотография как картина. То есть, фотореализм и фотоживопись. Одни стараются нарисовать картину как фотографию, другие делают фотографию как картину. Мне лично ближе фотоживопись, поскольку когда фотограф производит манипуляции с фотографией превращая её в картину, он вкладывает в созданное изображение свои чувства и фотография стилизованная под картину выглядит и воспринимается иначе, чем просто необработанная фотография. А вот фотореализм я не принимаю, по нескольким причинам.

В фотореализме или гиперреализме, как правило отсутствует внутреннее содержание, отсутствует смысл. Картины гиперреалистов в большинстве своем пусты и отстраненны, поскольку художник всего лишь тщательно воспроизводит фотографию и не вкладывает туда свою душу, ибо тщательное копирование оригинала, не дает места для выражения своих чувств. Когда обычный художник пишет картину, то он старается наполнить её внутренним содержанием, то есть сюжет несет в себе какой то смысл, в рисунке художник старается отобразить чувства и переживания человека, если он рисует портрет или отображает свои эмоции, наполняет картину своими чувствами, создает атмосферу и все это воспринимается и читается зрителем. Это и называется живопись. Но гиперреалист всего лишь механически воспроизводит бездушную фотографию, отсюда и пустота и холодная отстраненность в картинах гиперреалистов, там нет чувств, там нет эмоций, там нет атмосферы и в конечном смысле нет внутреннего содержания. Внешне конечно все выглядит весьма впечатляюще, художник продемонстрировал нам свое мастерство и нарисовал картину неотличимую от фотографии. Но за внешним эффектом стоит пустота, там ничего нет. Нет внутреннего содержания которое заполнило бы эту пустоту.

Впрочем в гиперреализме бывают и исключения, в частности работы Эмануэля Дасканио интересны, но интересны они потому что фотографии с которых Дасканио делал свои картины сделаны на довольно высоком художественном уровне. И этот высокий художественный уровень фотографии ему удалось перенести на свои картины. Кстати Дасканио сам делает фотографии с которых он потом пишет картины. Так что Эмануэль Дасканио не только художник но ещё и фотограф.

Далее вы увидите небольшую подборку работ Эмануэля Дасканио и три коротких видео, где запечатлен процесс создания картин. Посмотрите будет интересно.

<a href=»http://click.hotlog.ru/?2539739″ target=»_blank»><img title=»HotLog» border=»0″ alt=»HotLog» src=»http://hit19.hotlog.ru/cgi-bin/hotlog/count?s=2539739&amp;im=311″></a>

[править] Ссылки

Музыкант родился в Петропавловске 1 декабря 1989 года. Полное имя – Ильницкий Евгений Юрьевич. Воспитывался бабушкой и дедушкой, так как его отец скончался, когда Жене был всего год. Детские трудности дают о себе знать, и в 7 лет Женя выкуривает первую сигарету. Увлекался просмотром фильмов, как зарубежных, так и отечественных. В 13 лет появился интерес к музыке. В этом же возрасте впервые услышал рэп. Получил образование связиста, но по образованию не работал.

Рэп внес свои коррективы в биографию Shot. В 2005 году Евгений со своим другом решили записать первый трек. Вдохновившись известными рэперами, ребята купили микрофон за 200 тенге и создали пробную песню с помощью домашнего компьютера. Друг разочаровался в своих способностях, однако посчитал интересной партию Жени. Шоту на тот момент было 16 лет. Свои работы он начал выкладывать в интернет под псевдонимом First Shot. Такой никнейм сам исполнитель тpaктует как что-то короткое и понятное — выстрел, вспышка.

Один из первых клипов рэпера выпущенный в 2012 году

Shot – S.H.O.T

К 21 году Евгений записал уже порядка 200 песен и собрал 30 000 фанатов в своем сообществе. В период с 2010-го по 2011-й у Жени появляется все больше знакомых по интересам, и они пытаются организовывать совместные проекты и концерты. Бывали случаи, когда незнакомая с их творчеством публика бросала в них банки и прочий мусор. Дальше каждый захотел заниматься сольным творчеством, и связи ослабли.

В 2012 году популярность Шота выросла. Его треки стали трaнcлировать по радио, какие-то из них даже взяли на канал НТВ. Сообщество фанатов выросло до 70 тысяч, общее количество треков уже достигало 400. Песни Жени часто оказывались в музыкальных топах благодаря поддержке фанатов, которые голосовали за него. Shot даже должен был выступать на Дне России. Но организаторы не позволили этого сделать. В 2013 году удалось оживить концертную деятельность. 2015—2016 годы прошли «на плаву». Несколько месяцев пролежав в больнице, Женя вернулся к записи треков, но из-за проблем со здоровьем часто приходилось брать паузу. В общем счете, за год Женю клали в больницу 4–5 раз. Шот мечтал о значимых переменах в своей жизни и чувствовал, что идет к этому. За всю карьеру Евгений записал более 600 песен.

Уважал музыку, которая была во времена его детства — Децл, Bad Balance, Шеф и др. А также Женя любил сторителлинг и смысловую нагрузку. Был строг к своим работам и часто прослушивал их в поисках недочетов. Иногда впадал в творческий ступор, но это всегда проходило примерно через полгода.

Среди любимых жанров музыки отмечал рэп, но был не против послушать и классику, очень любил старый рок. Не ставил рамок в музыке, желал всем слушать музыку, которая чему-то учит. Считал, что его аудитория похожа в чем-то на него. Не принимал проявления заносчивости, приветствовал простоту. Говорил, что некоммерческий рэп должен нести правду. Не одобрял песни, которые приводили к вражде и конфликтам.

По мнению Шота, каждый человек ищет себя в музыке. Поэтому в каждую песню он вкладывал частичку своей жизни. Это объясняет популярность его лиричных треков.

В 2017 году Евгений планировал закончить альбом «Яд» и выложить его в публичный доступ. Но биография Shot прерывается на сутки — диабетическая кома. Женя приходит в сознание на несколько месяцев. И вскоре теряет сознание снова. На этот раз все гораздо тяжелее — дыхание пришлось поддерживать с помощью аппарата вентиляции легких. 21 сентября стало известно, что Shot не смог выйти из комы и скончался.

Статью об этом парне хотелось бы закончить цитатой из его трека:

Вот так умер, молодой и подающий надежды на будущее музыкант.

Клипы

• 2006 – «Теряю голову Live»
• 2008 – «Бакланы Live»
• 2009 – «Гантеля караоке»
• 2009 – «Беспорядки караоке»
• 2010 – «Колхозники»
• 2010 – «Г. Э.С»
• 2012 – «Куртец»
• 2015 – «Ногти»

Отличительная черта

художественной группы

На сегодняшний день, ни одна из композиций коллектива не была представлена в общественных СМИ (телевидение, радиоэфир).

Состав:

Дискография:

Пародии на популярных и рэп-исполнителей популярны уже не первый год. Лидер группы «Кровосток» Шило прославился на этом поприще. Он создает тексты в стиле рэп, наполнение которых похоже на шансон. Многие критики отнесли творчество этого коллектива к ганста-рэпу, а точнее пародии на него. Считается, что это первая группа, которая начала выпускать пародии.